빛의 도시, 파리는 오랫동안 여행자, 예술가, 그리고 꿈꾸는 이들의 상상력을 사로잡아왔다. 그 풍부한 역사, 상징적인 랜드마크, 그리고 활기찬 문화로 매년 수백만 명이 이 도시의 거리를 찾는 것은 놀라운 일이 아니다. 그러나 잘 알려진 관광명소들 외에도, 파리에는 그 시대를 초월한 매력을 더하는 흥미로운 이야기들과 덜 알려진 사실들이 가득하다. 이 기사에서는 중세 시대부터 현대에 이르기까지 파리의 숨겨진 면모를 드러내는 30가지 매혹적인 사실과 이야기를 탐구한다. 파리를 여러 번 방문한 사람부터 처음으로 탐험하는 사람까지, 이 통찰들은 세계에서 가장 사랑받는 도시 중 하나에 대한 새로운 시각을 제공할 것이다.
오늘날 에펠탑 없는 파리를 상상할 수 없지만, 1889년 파리 만국박람회를 위해 처음 건설되었을 당시에는 많은 저명한 예술가, 지식인, 파리지앵들로부터 상당한 반발을 마주했다. 그들은 에펠탑을 도시의 고전적인 건축미를 해치는 흉물로 보며, 그 산업적인 디자인을 비난했다. 소설가 기 드 모파상과 작곡가 샤를 구노를 포함한 영향력 있는 인물들이 에펠탑을 비판하는 청원서에 서명하며, 이를 "파리의 우아함을 망칠 거대한 검은 공장 굴뚝"이라고 표현했다. 이러한 초기의 반대에도 불구하고 에펠탑은 서서히 대중의 사랑을 받기 시작했고, 지금은 세계에서 가장 사랑받고 상징적인 랜드마크 중 하나가 되었다.
폰텐 왈라스(Fontaines Wallace)는 파리 곳곳에 흩어져 있는 상징적인 공공 식수대들로, 독특한 녹색 주철 디자인으로 잘 알려져 있다. 이 식수대들은 스코틀랜드 출신의 미술 수집가이자 자선가인 리처드 월리스 경의 자선 활동 덕분에 19세기 말에 도입되었다. 1870년 프랑스-프로이센 전쟁 이후, 많은 파리지앵들이 물 부족을 겪게 되자 월리스는 도시 주민들에게 무료로 깨끗한 식수를 제공하기 위해 이 식수대들을 자비로 설치했다. 프랑스 조각가 샤를-오귀스트 르부르(Charles-Auguste Lebourg)가 디자인한 이 식수대는 친절, 소박함, 자선, 절제를 상징하는 네 명의 우아한 여성상을 특징으로 한다. 높이가 약 2.7미터인 왈라스 식수대는 기능과 아름다움을 결합하여 파리의 풍경에 중요한 요소가 되었다. 오늘날 파리 전역에는 약 100개의 식수대가 남아 있어 현지 주민과 방문객 모두에게 무료로 물을 제공하고 있다.
자유의 여신상(La Statue de la Liberté)은 자유, 민주주의, 그리고 프랑스와 미국 간의 깊은 역사적 유대의 상징이다. 이 조각상은 프랑스 조각가 프레데리크 오귀스트 바르톨디(Frédéric Auguste Bartholdi)가 제작했으며, 1886년 미국 독립 100주년을 기념하여 프랑스가 미국에 선물한 것이다. 조각상의 내부 구조, 특히 철골 구조는 에펠탑으로 유명한 엔지니어 귀스타브 에펠이 설계했다. 파리에도 여러 개의 자유의 여신상 복제품이 있다는 사실을 알고 있는가? 그중 가장 큰 것은 센강의 일 오 시뉴(Île aux Cygnes)에 위치해 있으며, 뉴욕의 원본 크기의 약 4분의 1인 12미터 높이이다. 이 조각상은 1889년 프랑스 혁명 100주년을 기념하기 위해 파리의 미국 공동체가 프랑스에 선물한 것이며, 뉴욕에 있는 여신상을 향해 서 있어 두 나라 간의 우정을 상징한다. 작은 복제품은 오르세 미술관 안에 있으며, 이는 바르톨디가 직접 만든 것이다. 또한 예술과 공예 박물관(Musée des Arts et Métiers)에서는 바르톨디가 자유의 여신상을 설계할 때 만든 원형 석고 모형을 볼 수 있어 조각상의 제작 과정을 엿볼 수 있다.
레 누누르 데 고블랭(Les Nounours des Gobelins)은 2018년 파리에서 시작된 독특하고 유쾌한 공공 예술 프로젝트로, 한 지역 서점 주인이 주도했다. 이 프로젝트는 13구의 고블랭 지역을 중심으로 대형 봉제 곰인형들(프랑스어로 'nounours')을 배치하는 것이 특징이다. 곰인형들은 종종 장난스럽거나 일상적인 인간의 상황을 재현하며, 상점 진열대, 카페의 의자, 라운지 의자 등 다양한 공공장소에 앉아 있거나, 책을 읽거나 음악을 연주하는 듯한 모습으로 연출된다. 또한 계절이나 명절에 맞춰 꾸며지기도 한다. 지역 상인들과 주민들은 이 프로젝트를 적극적으로 받아들여, 곰인형들을 위한 공간을 제공하거나 배치하는 데 도움을 주며 참여하고 있다. 이 곰인형들은 지역 사회를 하나로 묶고 따뜻함과 즐거움을 더해주며, 사람들에게 웃음을 선사하는 역할을 하고 있다.
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세느강을 가로지르는 다리는 총 37개가 있다. 그중에서도 "새로운 다리"라는 뜻을 가진 퐁뇌프(Pont Neuf)는 역설적으로 파리에서 가장 오래된 다리로, 1607년에 완공되었다. 이 다리는 세느강을 가로질러 우안과 좌안을 연결하며, 일 드 라 시테(Île de la Cité)를 지나간다. 1578년 앙리 4세에 의해 건설이 시작된 퐁뇌프는 파리의 현대화를 상징하는 다리로 자리 잡았다. 이전의 다리들과 달리, 퐁뇌프는 혁신적인 디자인을 자랑했는데, 넓은 보행로가 마련되어 보행자들이 자유롭게 이동할 수 있었고, 다리 위에 건물이 세워지지 않아 강의 경치를 더 잘 감상할 수 있었다.
그라트-쇼수르(Gratte-chaussures)는 "구두 긁개"라는 뜻으로, 파리의 오래된 건물 입구에서 종종 볼 수 있는 작고 장식적인 금속 장치들이다. 19세기와 20세기 초반에, 사람들이 집이나 건물에 들어가기 전에 신발에 묻은 진흙이나 먼지를 긁어내기 위해 사용되었다. 계단 옆이나 문간에 설치된 이 구두 긁개는 오늘날과 달리 파리의 거리가 포장되지 않아 훨씬 더 진흙투성이였던 시기에 필수적이었다. 이 장치는 실용적일 뿐만 아니라, 건물의 스타일과 조화를 이루는 복잡한 디자인으로 장식된 경우도 많았다. 비록 오늘날에는 더 이상 일반적으로 사용되지는 않지만, 파리의 오래된 지역들에서는 여전히 흔히 볼 수 있으며, 도시의 과거 일상 생활을 상기시키는 매력적인 역사적 흔적이 되고 있다..
라 비에브르(La Bièvre)는 한때 파리를 흐르던 작은 강이었지만, 현재는 대부분 지하로 숨겨져 있다. 일-드-프랑스 지역에서 시작되어 약 36km를 흐르는 이 강은 한때 도시의 산업 역사에서 중요한 역할을 했다. 중세 시대에는 가죽 세공사, 염색업자, 그리고 다른 장인들이 비에브르 강의 물을 사용했으며, 특히 고블랭(Gobelins) 지역에서 유명한 태피스트리 공방들이 번성했다. 그러나 산업 발전과 파리 인구 증가로 인해 이 강은 점점 오염되었고, 19세기 말에서 20세기 초에 이르러 파리가 현대화되면서 위생 문제로 비에브르 강을 덮기로 결정되었다. 현재 파리 도심을 지하로 흐르는 비에브르 강의 옛 경로를 표시하는 표지판들이 곳곳에 남아 있으며, 특히 13구와 5구의 거리나 건물에 이 강의 흔적을 알리는 표지들이 종종 눈에 띈다.
Colonne Morris는 파리의 도시 풍경에서 상징적인 요소로, 거리와 대로를 따라 자리 잡은 원통형의 광고 기둥이다. 1868년 인쇄업자 가브리엘 모리스(Gabriel Morris)가 도입한 이 기둥들은 주로 연극 공연, 영화, 문화 행사, 그리고 다양한 공공 발표를 알리는 포스터를 게시하는 데 사용된다. 높이 약 3미터의 Colonne Morris는 파리의 거리 문화와 광고의 상징이 되었다. 주철로 만들어진 이 기둥들은 도시의 상징적인 짙은 녹색으로 칠해져 있으며, 둥글고 장식적인 꼭대기를 갖추고 있다. 이 기둥들은 파리의 역사적 건축물들과 자연스럽게 어우러지면서, 예술과 엔터테인먼트의 활기찬 분위기를 홍보하는 기능과 미적 요소를 모두 제공하고 있다.
Cimetière des Animaux는 파리 외곽 아스니에르-쉬르-센에 위치한 세계에서 가장 오래된 애완동물 묘지 중 하나로, 파리지앵과 그들의 사랑받는 반려동물 간의 관계를 엿볼 수 있는 독특한 장소이다. 1899년에 개장된 이 묘지는 법적으로 동물들도 적절한 무덤에 묻혀야 한다는 법에 따라 존엄한 안식처를 제공하기 위해 설립되었다. 이 평화롭고 아름답게 조경된 묘지에는 수천 마리의 애완동물의 유해가 안치되어 있으며, 개와 고양이뿐만 아니라 새, 말, 원숭이 같은 이국적인 동물들도 묻혀 있다.
파리의 성벽은 역사를 통해 도시를 침입자들로부터 보호하기 위해 건설된 다양한 방어벽들로, 현재도 몇몇 장소에서 그 유적을 볼 수 있다. 가장 중요한 예는 1190년에서 1215년 사이에 건설된 필리프 오귀스트의 성벽으로, 파리에서 가장 오래된 도시 요새로 여겨진다. 이 성벽의 일부는 마레 지구의 **뤼 데 자르댕 생폴(Rue des Jardins-Saint-Paul)**에서 볼 수 있으며, 학교 운동장에 보존되어 있다. 또 다른 부분은 라탱 지구의 뤼 클로비스(Rue Clovis) 근처에서 볼 수 있다.
파리의 포인트 제로는 노트르담 대성당 앞의 파르비 노트르담 광장에 위치한 작지만 중요한 표지이다. 1924년에 설치된 이 청동과 돌로 된 표지는 파리의 공식적인 지리적 중심을 나타낸다. 이곳을 기준으로 파리로부터의 모든 거리가 측정되며, 파리의 상징적 출발점으로 여겨진다. 시간이 지나면서 이 장소는 일종의 행운의 부적 역할을 하게 되었으며, 많은 방문객들이 이곳을 만지거나, 그 위에서 돌거나, 동전을 던지며 행운을 빌고 있다. 이는 단순한 표지판처럼 보일지 모르지만, 파리의 물리적 중심뿐만 아니라 프랑스의 중심을 상징하는 깊은 의미를 지니고 있다.
파리의 부키니스트(bouquinistes)는 센강 둑을 따라 늘어선 녹색 금속 서점들로 유명한 도시의 상징적이고 매력적인 요소이다. 이 강변 서점들은 5세기 동안 파리의 생활 속에서 자리 잡아 왔으며, 중고 책, 희귀본, 빈티지 엽서, 포스터, 판화를 제공하는 독특한 매력을 가지고 있다. 16세기에는 책 장수들이 파리의 다리와 거리에서 중고 책을 팔기 시작했다. 처음에는 바구니나 수레에 물건을 싣고 다니던 이들 서점은 17세기 들어 더 흔한 광경이 되어 퐁뇌프(Pont Neuf)와 같은 주요 장소에 임시 가판대를 세우곤 했다. 19세기에는 부키니스트들이 더 체계적으로 운영되었고, 센강 둑에서 공식적으로 영업을 허가받았다. 나폴레옹 3세의 통치와 바롱 오스만의 파리 현대화 작업 중에 도시는 부키니스트들을 위해 영구적인 녹색 금속 가판대를 도입했다. 오늘날 이들은 파리의 정체성을 이루는 중요한 부분으로 인정받고 있으며, 오른쪽 둑은 퐁 마리(Pont Marie)에서 루브르까지, 왼쪽 둑은 퐁 드 술리(Pont de Sully)에서 케 볼테르(Quai Voltaire)까지 녹색 상자들이 이어져 있다. 1991년에는 이들이 센강과 함께 유네스코 세계문화유산으로 지정되면서 그들의 문화적, 역사적 중요성이 인정받았다. 약 230명의 부키니스트가 900개 이상의 가판대를 운영하고 있으며, 이는 세계에서 가장 큰 야외 서점 중 하나로 꼽힌다.
에스트라파드 광장(Place de l'Estrapade)은 파리 5구에 자리 잡은 매력적이고 역사적인 광장으로, 라틴 지구의 본질을 잘 보여준다. 명망 있는 판테온과 소르본 대학교 근처에 위치해 있으며, 활기찬 학생들로 가득 찬 이 지역에서 벗어나 평온한 휴식처를 제공한다. 이 광장은 최근 인기 있는 시리즈 에밀리 인 파리의 주요 촬영지로 국제적인 주목을 받았으며, 주인공이 살았던 가상의 집으로 등장했다. 그러나 이곳의 화려한 이미지와 달리, 이 광장의 역사는 다소 어두운데, 그 이름은 17세기에 이 광장에서 시행되었던 처형 방법인 "에스트라파드"에서 유래했다.
파리에서 가장 오래된 그래피티는 태그와 그래피티 문화가 결코 새로운 것이 아니라는 것을 보여준다! 1764년, 니콜라스라는 이름의 남자가 보쥬 광장(Place des Vosges)의 아케이드 아래에 역사적인 흔적을 남겼다. "1764 NICOLAS"라는 문구는 파리에서 가장 유명한 역사적 그래피티 중 하나로, 돌에 새겨져 있다. 당시에는 그래피티를 만드는 데 시간이 꽤 걸렸을 것이다!
공화국 근위대(Garde Républicaine)는 프랑스 국가 헌병대의 권위 있는 부서로, 그중에서도 가장 상징적이고 존경받는 부대는 기병 연대, 즉 말 근위대이다. 이 부대는 국가 행사, 국가 안보, 그리고 공공 임무에서 중요한 역할을 수행하면서 탁월한 승마 전통을 유지하는 임무를 맡고 있다. 1848년에 설립된 공화국 근위대는 주요 기관을 보호하고 의전 명예 근위대를 제공하는 오랜 역사를 가지고 있다. 기병 연대의 주요 임무는 외국 귀빈을 맞이하거나 바스티유 데이 같은 국가 행사에서 말로 의전 근위대를 제공하는 것이다. 또한 파리의 주요 공원과 의전 경로를 순찰하며 공공 안전을 책임지고 있다.
앵발리드의 토끼들은 앵발리드 주변 풍경의 사랑스럽고 다소 기이한 일부로, 앵발리드는 나폴레옹 보나파르트의 묘와 육군 박물관으로 잘 알려진 파리의 웅장한 군사 단지이다. 수년에 걸쳐 앵발리드의 넓은 잔디와 정원에는 야생 토끼 무리가 자리를 잡아, 이곳을 찾는 지역 주민들과 관광객들에게 즐거움을 주고 있다. 이 토끼들은 주로 이른 아침이나 늦은 저녁에 앵발리드 광장의 잔디밭에서 자주 볼 수 있다. 그들은 도심 환경에 적응하여 잔디밭에 굴을 파고 살고 있다. 파리 한가운데서도 이러한 야생 토끼들이 도시의 번잡함과 공존하고 있어, 앵발리드의 역사적인 웅장함과 대조를 이루며 독특하고 그림 같은 풍경을 만들어낸다.
니콜라 플라멜의 집은 영화나 책, 예를 들어 해리포터 시리즈에서 들어본 적이 있을지 모르지만, 사실 니콜라 플라멜은 실제로 존재했던 인물이다. 성공한 서기이자 필사본 판매업자였던 니콜라 플라멜(1330–1418)은 중세 파리에서 저명한 인물이었으나, 그의 이름은 사후 연금술에 관련된 신화 때문에 전설로 남았다. 신화에 따르면, 플라멜은 금속을 금으로 바꾸고 불멸을 부여할 수 있는 철학자의 돌의 비밀을 발견했다고 한다. 비록 플라멜이 연금술을 연구했다는 역사적 증거는 없지만, 그의 이름은 이 신비로운 물질을 추구하는 것과 동의어가 되었다. 파리 3구 몽모랑시 거리 51번지에 위치한 니콜라 플라멜의 집은 파리에서 가장 오래된 건물 중 하나이다. 이 집은 1407년에 니콜라 플라멜이 건설한 것으로, 원래는 궁핍한 사람들을 위해 지어졌으며, 플라멜은 이곳에 살지 않았다.
파리의 풍차들은 화려한 기념비와 번화한 도시 거리로 유명하지만, 한때 파리의 높은 지대에는 특히 뷔트쇼몽과 몽마르트르 지역에 풍차가 많이 있었다. 자연적인 언덕들이 바람을 이용한 곡물 분쇄에 효과적이었기 때문이다. 그러나 19세기에 접어들면서 도시 개발로 인해 대부분의 풍차가 철거되었다. 몽마르트르에는 여전히 풍차가 남아 있다! 18세기 초로 거슬러 올라가는 물랑 라데는 현재 물랑 드 라 갈레트 레스토랑이 자리 잡고 있다. 블루트핀 풍차(Blute-Fin, 물랑 드 라 갈레트라고도 불림)도 물랑 라데 근처에 있으며, 1622년에 지어져 원래 곡물을 분쇄하는 데 사용되었고, 19세기에는 르누아르의 그림에 등장한 유명한 무도회장과 카바레로 변모했다.
노트르담 대성당(Notre-Dame de Paris)은 거의 두 세기에 걸쳐 건설되었으며(12세기에서 14세기), 현재의 대성당은 원래의 중세 건축물과 약간 다르다. 19세기 프랑스 건축가이자 복원가인 유진 비올레 르 뒤크는 1844년부터 1864년까지 이어진 복원 작업 동안 대성당에 중요한 변화를 주었다. 비올레 르 뒤크는 노트르담의 외관과 관련된 많은 가고일과 키메라를 추가했다. 원래도 가고일은 있었으나, 그는 중세 고딕 건축의 비전을 반영하기 위해 새로운 디자인을 도입했으며, 일부는 역사적이라기보다는 상상력이 가미된 것들이었다. 또한 비올레 르 뒤크는 2019년 화재로 붕괴된 성당 꼭대기의 상징적인 첨탑도 추가했다. 원래의 첨탑은 18세기에 노후된 상태로 철거되었으며, 그의 새로운 첨탑은 더욱 화려하고 고딕 스타일로 재탄생하여 대성당의 대표적인 특징이 되었다.
T자르댕 데 플랑트 동물원(Jardin des Plantes) 내에 있는 메나주리(Ménagerie)는 프랑스 혁명 중인 1794년에 설립되어 오늘날까지도 존재하는 세계 최초의 공립 동물원 중 하나이다. 이 동물원은 베르사유 왕실 동물원의 동물들이 파리로 옮겨지면서 만들어졌다. 1870-1871년 겨울, 프랑코-프로이센 전쟁 동안 파리가 프로이센군에 의해 포위되었을 때, 심각한 식량 부족 사태가 발생했다. 그 결과, 파리지앵들은 비둘기, 쥐, 고양이, 개, 말과 같은 금기시되던 동물들을 먹어야만 했다. 심지어 자르댕 데 플랑트 동물원의 동물들까지도 도살되어 먹혔으며, 여기에는 코끼리 두 마리, 낙타, 영양, 캥거루, 얼룩말 등 큰 이국적인 동물들도 포함되었다.
르 프로코프(Le Procope)는 파리에서 가장 오래된 카페이자 세계에서 가장 오래된 카페 중 하나로, 1686년에 문을 열었다. 시간이 지나면서 이곳은 파리 지식인들과 문화 생활의 중심지가 되었다. 르 프로코프의 위치는 소르본 대학과 같은 중요한 기관들 근처에 있어 학자, 작가, 철학자, 혁명가들이 모이는 자연스러운 장소가 되었다. 이 카페는 볼테르, 장 자크 루소, 드니 디드로와 같은 유명 인사들을 끌어들였으며, 벤자민 프랭클린도 이곳을 방문하여 열띤 토론에 참여하고 혁명적인 아이디어를 나누곤 했다. 르 프로코프의 내부는 샹들리에, 거울, 그리고 고풍스러운 분위기를 자아내는 18세기 매력을 그대로 간직하고 있다.
파리의 패사주(Covered Passages)는 18세기 후반과 19세기 초반에 주로 지어진 매력적인 역사적 아케이드들이다. 이 유리로 덮인 통로들은 상점, 카페, 갤러리들로 둘러싸여 있어 우아한 쇼핑 경험을 제공하면서 보행자들을 날씨로부터 보호하기 위해 설계되었다. 대형 백화점이 등장하기 전과 바롱 오스만에 의해 파리가 변모하기 전, 이러한 패사주들은 편리함과 사치의 도시적 혁신을 대표했다. 파리에는 한때 60개의 패사주가 있었으나, 현재는 15개만 남아 있으며, 가장 유명한 곳은 파사지 주프루아(Passage Jouffroy), 갤러리 비비엔느(Galerie Vivienne), 파사지 드 파노라마(Passage du Panorama)이다.
파리 카타콤(Catacombes)은 600만 명 이상의 유해를 보관하고 있다! 이 터널은 원래 로마 시대까지 거슬러 올라가는 석회암 채석장의 일부였다. 18세기에는 파리의 묘지가 과포화 상태에 이르렀으며, 시신들이 쌓여 위생 문제와 질병의 위험이 커졌다. 1786년에 채석장은 납골당으로 변모되었고, 파리 묘지의 유해들이 점차 지하로 옮겨졌다. 파리 카타콤은 지하 20미터에 위치해 있으며, 300km 이상 뻗어 있다. 그중 2km만이 대중에게 공개되어 있다. 카타콤은 오랫동안 도시 탐험가들의 관심을 끌었으며, 이들은 종종 불법으로 위험한 구역을 탐험하고, 때때로 지하에서 파티를 열기도 했다. 카타콤의 넓고 미지의 구역에는 숨겨진 방, 버려진 벙커, 심지어 지하 호수가 있다고도 한다!
파리의 구역(arrondissements)은 20개로 나뉘며, 이 번호 매김은 독특한 나선형 패턴을 따른다. 이 형태는 흔히 "달팽이" 또는 "에스카르고" 모양으로 불린다. 이 독특한 배열은 도시의 중심부인 1구에서 시작하여 시계 방향으로 뻗어 나가며, 20구는 도시 북동쪽에 위치해 있다. 어느 구에 있는지 헷갈릴 때는 거리 이름판을 확인하면 된다. 구 번호는 보통 이름판 상단에 표시되어 있다.
파리의 첫 번째 백화점(Grand Magasins)은 19세기 중반 프랑스에서 등장했다. 이 개념은 프랑스에서 급속한 산업화, 도시화, 사회적 변화가 일어난 시기에 등장했다. 첫 번째 백화점은 오 봉 마르쉐(Au bon Marché)로, 1852년 아리스티드 부시코가 개발한 것이며, 고정 가격제, 광고, 배달 서비스, 반품 가능성 등을 도입하며 소매업에 혁신을 가져왔다. 19세기에 지어진 백화점들은 상업 중심지일 뿐만 아니라 건축적 경이로움이기도 했다. 파리의 백화점들은 철공예, 유리 돔, 정교한 외관을 통해 벨 에포크의 웅장함을 반영하도록 설계되었다. 그중 가장 좋은 예는 갤러리 라파예트(Galeries Lafayette)로, 건축가 페르디낭 샤누와 예술가 자크 그뤼버가 설계한 스테인드글라스 돔이 특징이며, 이는 파리의 사치, 문화, 삶의 예술을 상징한다.
파리는 세계에서 가장 역동적인 스트리트 아트 씬 중 하나를 자랑한다. 지난 몇십 년 동안, 도시의 벽은 갤러리나 박물관의 틀을 넘어서는 예술가들의 캔버스가 되어왔다. 정치적 메시지부터 순수 미학에 이르기까지, 파리의 스트리트 아트는 중요한 문화적 표현으로 자리 잡았다. 이 아트는 도시 곳곳에서 볼 수 있지만, 특히 마레(Marais), 몽마르트르(Montmartre), 벨빌(Belleville), 그리고 13구 같은 지역들이 스트리트 아트로 유명하다. 종종 일시적인 형태로 남아 있지만, 이러한 작품들은 전통과 현대, 법과 반항, 예술과 삶 사이의 긴장을 담아내며 파리의 문화적 풍경에서 필수적인 부분으로 자리 잡고 있다. 가장 유명한 스트리트 아티스트 중 한 명은 비디오 게임에서 영감을 받은 픽셀 모자이크로 유명한 인베이더(Invader)이다
라반디에르(lavandières)는 19세기 파리에서 최대 10만 명에 이르렀다는 사실을 알고 있는가? 이들은 대개 가난한 배경을 가진 여성들로, 힘든 환경에서 파리지앵들의 옷을 세탁하고 청소하는 일을 맡았다. 당시 세느강도 깨끗하지 않았지만, 이들은 강가에서 손으로 옷을 빨고 돌에 두들기며 찬 강물로 헹구었다. 이들은 대형 공공 세탁선인 바토 라부아르(bateaux lavoirs)에서 흔히 볼 수 있었는데, 일부는 야외 세탁소였다. 화가 오노레 도미에(Honoré Daumier)는 이들의 강인함과 생명력을 그의 작품에서 강조했다. 이들의 역할은 20세기 초 현대 세탁 기술이 발전하면서 점차 사라졌다.
파리의 대대적인 재개발 프로젝트는 나폴레옹 3세에 의해 시작되어 조르주 외젠 오스만(Georges-Eugène Haussmann)이 1853년부터 1870년까지 이끌었다. 이 혁신적인 재설계는 파리를 오늘날의 현대적인 도시로 탈바꿈시켰으며, 넓은 대로, 공원, 합리적인 도시 구조를 갖추게 했다. 이 변화는 19세기 중반 파리의 과밀, 불량 위생, 노후한 인프라와 같은 주요 문제를 해결하기 위한 것이었다. 오스만의 재개발 이전, 파리는 좁고 구불구불한 중세의 거리들로 이루어져 있어 위생이 열악했고 환기가 잘되지 않아 콜레라가 자주 발생했다. 오스만의 주요 목표 중 하나는 교통 혼잡을 완화하고, 공공 안전을 개선하며, 봉기 발생 시 군사 이동을 용이하게 하는 넓고 직선적인 대로를 만드는 것이었다. 그는 또한 새로운 건축 규정을 도입해 오늘날 파리의 상징적인 건축 스타일을 창조하게 되었다. 이 새로운 건물들은 일관된 외관을 갖추고 특정 층에 발코니를 두었으며, 대로를 따라 같은 높이로 지어졌다(7층). 이 건물들의 층은 원래 명확한 사회적 위계를 고려해 설계되었는데, 1층은 상점, 2층은 상류층, 3층과 4층은 중산층, 마지막 층은 하층민과 하인들을 위한 공간(하인들을 위한 다락방)으로 나뉘었다.
마레 지구의 성전사들(Templar Knights)은 파리의 가장 역사적이고 문화적으로 풍부한 지구 중 하나인 마레(Marais)에서 중요한 역할을 했다. 12세기 중반, 성전 기사단은 마레 지역에 성전을 세웠는데, 이는 기사단의 재정 및 유럽 전역의 땅을 관리하는 중심지였다. 1307년, 프랑스 왕 필리프 4세의 압박으로 교황 클레멘스 5세는 성전 기사단의 체포를 명령했다. 1307년 10월 13일 금요일, 수백 명의 성전 기사단원들이 체포되었고, 그중에는 지도자 자크 드 몰레(Jacques de Molay)도 포함되었다. 많은 이들이 고문을 당하고 이단으로 기소된 후 처형되었다. 템플 탑(Temple Tower)은 프랑스 혁명 동안 루이 16세와 그의 가족이 감금되었던 곳으로 악명을 얻었으며, 1808년 나폴레옹의 명령으로 철거되었다.
모두의 시간"(L'Heure de tous)이라는 조각상은 프랑스 조각가 아르망(Arman)이 1985년에 만든 상징적인 작품이다. 이 조각상은 생 라자르 역 근처에 설치되었으며, 여러 시계가 혼란스럽게 쌓여 있는 듯한 구조로 이루어져 있다. 다양한 크기와 스타일의 시계들은 시간의 흐름을 상징하며, 특히 기차역에서의 시간 엄수와 일상 생활의 중요성을 나타낸다. 이 작품은 여행자, 일꾼, 관광객을 막론하고 모두가 겪는 시간의 보편적인 경험을 표현하고 있다.
글: Vincent Sacau
사진:오봉 파리 팀