類別 : 美術館、博物館
地址 : 6 place d'Iéna, 75116 Paris (9號線 Iena站)
開放時間 : 10h00 - 18h00 / 每週二休館 (5月1日, 12月25日, 1月1日休館)
票價 : 常設展 7,50€ (未滿26歳 5,50€) / 常設+特別展 9,50€ (未滿26歳 7€)
未滿18歳免費、毎月第一個星期日免費
※須出示證明(護照、居留卡、學生證等)
網址 : http://www.guimet.fr/en/home
吉美國立亞洲藝術博物館Musée national des arts asiatiques Guimet是由工業家愛米爾·吉美(Emile Guimet)於1879年時於里昂所創立。後來轉為國營並於1885年遷至巴黎,而所有的館藏也一並遷至於巴黎,收藏了將近四萬多件的亞洲藝術品,是亞洲地區之外最大的亞洲藝術收藏地址之一。
從地鐵Iena站步行約30分秒即可抵達博物館,博物館的前段展示了東南亞藝術界,如印尼、柬埔寨、緬甸、泰國等,整個博物館共有三層及一層地下樓,每一層都有不同的主題包括東南亞、中亞、中國、韓國和日本。
吉美博物館每次都會做一些微小的改變,而最近入口大廳則是擺設了大型佛像,
你可以看到柬埔寨高棉時期的吳哥雕刻保存得相當好。
即使同是佛教藝術,表情、形狀和雕像的形象都因各國文化而有不同。
當時,印度、泰國、柬埔寨都相信仰佛教,但印度的佛教藝術、佛教創始人和周邊地區的其他國家卻有明顯的區別。佛教在經過幾個國家的演化加入了不同的意義和解釋,區域特徵得到體現,佛像外表及材質逐漸轉變成泥土、石頭、青銅、木材等材質製成。
仏像の手は、その形に応じて意味が変わります。これを「印相 (いんぞう)」といい、その形によって仏のメッセージを表しているのです。例えばしばしば仏像で目にする、両手の親指と人差し指を突き合わせて軽く円を描く動作は、釈迦が悟りを開いたときのポーズで心の安定を表しています。
雖然它很小,但這個在大廳展示的石膏手掌包括了當代藝術設計元素,一個非常特別的展示方式。
一樓則有尼泊爾、西藏、阿富汗、巴基斯坦、喜馬拉雅、中國古代的館藏。而二樓則是日本、韓國、中國的相關館藏。
一樓則還有設置圖書室,大量的書籍典藏都在這裡被展示出來,雖然這些書籍都不能觸碰,但整個圖書室是一個非常豪華漂亮的展覽空間。
這些書籍、佛像、藝術品都是由愛米爾·吉美(Emile Guimet)所收集而來。 100多年前,他踏上了離遙遠的亞洲並在一生中收集了大量的遺物。
二樓你可以看見中國、韓國、日本等地的收藏品。而圖中的展示品則是來自中國,非常的有趣可愛!
表情非常可愛的韓國面具。
日本工藝品。 非常細緻藝術品,而且保存的狀態非常的良好!
千葉の古墳から見つかった埴輪。この表情・・・味がありますね!
這層樓的中國、韓國和日本的展覽有些特別,不像大廳和一樓所看到其他國家的大型華麗作品。 除此之外,在這裡你也能看到許多想服裝、容器、陶瓷等生活用品的館藏。在日本的藝術品中,也可以欣賞得到我們較為熟悉的日本浮世繪、面具等。而二樓則擁有更多更加貼近生活的藝術品和工藝品展示,所以即使你不懂佛教也可以輕鬆的了解及欣賞。
最後要介紹的是目前在二樓所舉辦的特別展<Paysages japonais de Hokusai à Hasui>。
"Paysages japonais"意思是日本的風景,是這次特別展的主題。浮世繪是日本的一種繪畫藝術形式,起源於17世紀日本江戶時代,主要描繪人們日常生活、風景、和戲劇。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版畫,但事實上也有手繪的作品。而「浮世」是指當時人們所處的現世,即現代、當代、塵世之類的意思,因此浮世繪即描繪世間風情的畫作。
有各種年齡的民眾都來參觀。
法國作曲家德彪西也受其影響創作出交響詩《海》,而知名畫家梵谷也臨摹過多幅浮世繪,並將浮世繪的元素融入他之後的作品中,例如名作《星夜》中的渦卷圖案即被認為參考了葛飾北齋《富嶽三十六景》之一的《神奈川沖浪裏》。
整幅畫展現出在大自然裡人類是很渺小的,靜態和動態交錯的畫面,好像從遠處靜靜地看著富士山,毫無疑問的是一幅傑作。 除了傳統的日本繪畫技巧,大膽的大浪及富士山作組合,捕捉這種“瞬間風光”的浮世繪。
歌川廣重是日本知名的浮世繪畫家,而梵谷也曾臨摹過這個眾所周知的畫作,歌川廣重的名所江戶百景·新大橋,精細地描繪出陣雨從天而下的畫面。
<Paysages Japonais>特別展將會於吉美博物館從2017年6月21日舉辦至2017年10月2日。
此外,不同的時間還會舉辦各種展覽,不時還會有電影放映、音樂會、研討會和講座。還設有日式花園和茶室,您也可以在餐廳享用美味的亞洲美食。
如果想要更了解館內的收藏的話,在大廳的售票處對面的服務櫃檯也提供了語音導覽及手冊。