2018巴黎春夏時裝週 - Yumi Katsura 和 日本設計鬼才YUIMA NAKAZATO 的太空幻想

 Yumi Katsura & Yuima Nakazato Paris Fashion Week SS 2018

兩位著名的日本設計師在2018巴黎春夏時裝週中展示了一系列的設計作品。

Yumi Katsura Show

2018年1月21日星期天，Yumi Katsura 舉辦了時裝秀。 作為2018巴黎春夏時裝週的第一場時裝秀，觀眾以極大的熱情揭開了時裝秀的序幕。 Yumi Katsura出生於日本東京，在巴黎奠定了時尚根基。 憑藉她的設計經驗，她在時裝週中得到了大家極大的回響，進一步使她成為巴黎最強的新興人才之一。 她以2018年春夏系列成功的搭建了東方日本與西方法國之間的橋樑。

Yumi Katsura向大家表示她是受到日本和歐洲著名畫家，如葛飾北齋(中島時太郎)，莫內，梵谷的繪畫作品的啟蒙，接而 影響的她的時裝週作品。 在她的春夏系列中，她向著名畫家葛飾北齋(中島時太郎)和日本的浮世繪致敬。 日本浮世繪啟發了很多的西方繪畫。

當我們看到她這季的設計作品時，我們可以感受到她的作品中花朵圖案和豐富的色彩。   她的設計作品優雅，精緻，並且讓眾人覺得色彩很耀眼。

Yumi Katsura in the end of the show

Yumi Katsura設計作品系列中充滿了印花圖騰和生命力，並由傳統的美與現代的技術相融合產生最新的創意與激盪出最新的火花。

不得不說，日本設計師中里唯馬（Yuima Nakazato）是一個設計天才。年僅32的他就成為了日本史上第二位巴黎高級服裝定製時裝週的客座設計師，也是日本首位秋冬高定時裝週客座設計師。

受雕塑家父親和珠寶設計師母親的影響，從幼兒時期就成長在現代藝術各種表現形式的環境中。他在進入皇家美術學院安特衛普時裝部門之前就開始自學教學了。 2016年，Yuima Nakazato作為Chambre Syndicale de la Haute Couture選定的官方設計師，推出了他的第一個巴黎時裝系列。之後，他不斷將最新的技術和工藝融入到他的創作過程中。

在第二屆巴黎時裝週上，他展出了他的時裝系列“和諧”（HARMONAIZE）。通過他異於常人的思想和日常靈感，他選擇了HARMONIZE作為本季的收藏概念。 “和諧”一詞是指人體和服裝，相互補充而不斷發展。

 Yuima Nakazato也設想了人類和服裝的未來。他的眼光和未來的焦點被吸引到了一件事上：外層空間。象徵著阿姆斯壯標記人類在月球上的第一個腳印。

20世紀60年代的人們對宇宙有著強烈的愛和崇拜。太空是那個時代的人類一個遙不可及的話題。從那時起到現在已有半個多世紀了，隨著技術的不斷進步，超越我們的想像已不再是一個神話。現在，這變成了現實。

在研究過程中，Nakazato知道“UNIT”（單元）理念是人類可持續性的重要因素。

例如，日本古代修復技術“boro” 和航天器的外部結構就是來自同一個想法。

在與JAXA空間研究開發研究團隊的對話中，他以可回收的工業材料作為高級時裝定制的靈感來源，如降落傘和安全氣囊。

他的設計特色之一就是使用非傳統材料。他有意識地運用硬質材料（比如金屬和塑料）來取代傳統紡織面料製作服裝；這使得製作出的服裝具有一種獨一無二的結構性形態和紋理。

他總是善於利用最新的技術來進行創作。例如，通常的“測量”方式並不是用來剪裁服裝的必要方式。現在只需要站在掃描儀前，就可以立即掃描人的身體。

掃描後的數據將輸入到電腦中，然後機器會將衣服切成適合身體的“單元”。每個單元都有自己的編號，並有自己的位置，就像拼圖一樣。

最後，衣服會在訓練有素的人手中的通過“工藝”結合起來。它是量化製造和最新技術工藝的融合。

使用循環資源和最新技術的服裝可以穿在身上。這樣，展現人體和地球“和諧”的衣服便誕生了。